钟钟名人纪实
作者： 傻妹子 日期：2008-02-12 10:57:16 来源： 局域网
陈逸飞档案：
1980年，作为中国最早一批走向国际的艺术家，赴美自费留学。
1993年，回国创业，成立逸飞工作室，办公面积只有10平方米。
1994年，逸飞影视公司成立。拍摄故事片《人约黄昏》、纪录片《逃亡上海》、《上海方舟》。
1995年，逸飞模特经纪公司成立。
1997年，逸飞服饰公司成立。2001年销售额达1.4亿元人民币。
2000年，世界著名风险投资基金软银softbank、全球最大的贸易集团之一伊藤忠商社、法国最大投资基金vevendi联手投资成立逸飞集团。
2002年，一本厚达400多页的时尚杂志《青年视觉》悄然问世，逸飞集团开始向传媒业进军。
陈逸飞：视觉空间的诗生活
文/钟钟
一套藏青色的西装、配上同色系的衬衫，一副细框的眼镜、微笑永远挂在嘴角，几乎每个见过陈逸飞的人，都会觉得他是一个温文儒雅的人。
他是一个特殊的人，说他特殊，是因为他从商多年，但仍然有人把他看成是一个画家；他画了一辈子的画，但很多艺术家都称他为商人，因为他是逸飞集团的董事长。他的特殊在于，他成功地将艺术、实用和商业融合在一起，为都市中的青年男女描绘出可望又可及的时尚风景。他的很多画作是需要抬头仰视的，但令人更欣赏的是，他从绘画艺术出发，涉足影视、服装、传媒等与视觉艺术有关的领域，为公众生活不遗余力地创造美。
母亲是他的艺术启蒙老师，对儿子只提建议不强制
1946年，陈逸飞出生于浙江省镇海一个书香之家，父亲是化学工程师，母亲是他的艺术启蒙老师。童年时代，母亲经常带他去教堂做礼拜，他对宗教绘画、雕塑、节庆以及管风琴产生了浓厚的兴趣。
他从小在上海长大，俄罗斯电影对他影响很大，中学时他家旁边有个曙光电影院，专门放映俄罗斯影片。他那时一天的零用钱是5分钱到1角钱，他都用来买电影票了，10岁时
陆续看了《白夜》、《跳来跳去的女人》等电影，他最有感触的电影是《初生的太阳》，讲的是一个小画家与电影的种种故事。对电影如痴似醉的他曾一度想考电影专业，由于种种原因未能如愿。他在成为画家有了钱后投资拍摄了电影，圆了小时候的梦。
故乡在陈逸飞的心目中是非常美好的，这在他创作的《水乡石桥》、《江南遗韵》中得到了充分体现。他也喜欢上海这个时尚大都市，他作画的几个惯常题材———陈旧水乡、古典仕女、音乐人物，经过上海式的改造，变成了一种温情的美丽怀旧，很容易为国际社会所接受。
陈逸飞说儿子陈凛好学、聪明。儿子在上海读到中学，在美国读高中、大学，攻读电脑专业，在剑桥大学进修了一年“政治和经济”，毕业后在华尔街做过三年融资工作。他现在陈逸飞集团做CFO，负责金融部、财务部、法律部的工作。
在儿子的成长中，陈逸飞始终给他一个自由的空间，不指导儿子，只是给他建议，如何选择由他决定。所以陈凛可以不断地尝试新东西，这是父亲给儿子的最好礼物。父亲的期望与世上所有的父亲一样，希望他有追求，出色，对社会有贡献，但没有强制性。
他们是两代人，也会有矛盾的时候。儿子在国外成长，从事金融业；父亲是在国外生活，原来是学艺术的。服装公司要把赚钱和做艺术结合好，有些设计很优秀却未必有市场，可以走在“天桥”上，却不能走在街头。陈凛说：“很多时候我用市场说话，他用艺术说话，我们一直在寻找共同的平衡点，所以我们会共同进步。”
钱不是最重要的东西，做与视觉艺术有关的喜欢的事是世上最幸福的人。
陈逸飞的一天是这么安排的：早上９∶３０之前在公司，抽出２到３个小时处理日常事务，下午和周末会泡在画室。星期一的全天都要开会，有时会在世界各地飞来飞去进行商务洽谈。在他的日程表上，找不到休息两个字，有时突然没事干了，他反而会觉得心里很慌。他现在在北京和上海都有居住的地方，经常早晨在上海晚上又坐飞机到了北京，他喜欢这种快速切换的空中飞人生活。
能有钱做自己喜欢做的事情，又能靠做自己喜欢的事情赚钱，是人生最幸福的事了。
陈逸飞的性格开朗乐观，热爱生命，认定了的事情会全力以赴。所以他常挂在嘴边的话是“性格决定命运！”他认为一个人要有非常好的心态来面对所有的问题，才能取得成功。他认为自己是一个热爱生活的人，他的做事原则，第一就是我喜欢做这个事，第二我有条件做这个事，第三我做这个事对社会是有益的。
对于已经功成名就的陈逸飞来说，钱已经不是重要的东西了。现在他考虑的不是挣不挣钱，而是喜欢不喜欢。艺术家都是游戏者，游戏的乐趣在于过程，不是结果。
陈逸飞有太多的头衔，在被问到是否介意称他为“商人、企业家”时，曾经最愿意自称为“视觉艺术工作者”的他，现在已经觉得称呼并不重要，做事情才最重要，愿意接受的最大赞誉是“你做一件事，还像那么回事”。
家和工作室是生活的一体两面，都是精心打造的诗意空间
陈逸飞的家在上海西区一栋高层公寓顶层。
过道里是几件古色古香的中式家具改成的鞋柜，与之对比，房间里的格调更具现代感，纯白的墙面、浅黄的地板、柔和的布光、流畅的线条和时髦的陈设。
陈逸飞说：“朋友来玩，有喜欢热闹的，也有私下对谈的，要兼顾公共空间和私密空间，这是基本的设计原则。”依此原则，一楼的主厅被分为三个功能区，会客区可以开party，以落地窗围出的半圆形酒吧区适合两人对酌，玄关右侧专辟的小会客室是私密空间，里面配有电视和音响。
底楼到二楼是弯曲的玻璃扶栏楼梯，台阶上映出明快通透的自然顶光，光线来自扶梯上方的玻璃穹顶。
二楼有专为客人安排的房间，超大号密码门关闭时与白墙无异，门后有卧室、书房、盥洗间，空间不大却很雅致。客房有通道可直接从20楼出入，不必经过主人的生活区。
客房左侧是钢琴房连着健身室，从钢琴房拾级而上，便到了在玲珑剔透而四季恒温的玻璃棚里，那就是楼顶花园了，夏天纳凉时可以在此数天上的星星。
泰康路本是一条不知名的闹哄哄的小马路，破落的民房、废弃的厂房、粗大裸露的钢梁和锈迹斑斑的机器，经过艺术家改造后成了艺术创作中心。1999年，画家陈逸飞看中泰康路210弄的两间很有些年代的机械仓库，租下后一间改建成陶艺工作室，另一间改建成油画工作室，后来又租下一间做成摄影工作室。
陈逸飞的陶艺工作室还兼作会客室，处处弥散着30年代气息的客厅。
推开陈旧的客厅大门，一道玄关将内外隔开。绕过玄关，是一个不大的房间，最高的地方有七米。靠里的地方搭出一个小二层，上层摆了几张小圆桌，似乎有点酒吧的味道，下层是一间带壁炉的会客室。
大厅里那张约有四米多长的大桌子上，有一半是形形色色的陶胚和颜料。旁边一个大壁橱里是准备上色的灰白色陶胚。地下室是一个专门拉陶坯的作坊，距此不远的逸飞餐厅里所有的器皿皆出于此。
屋内的一切陈设全都是主人从各处寻访而来的旧物——大大小小的几扇门是买来的旧物，门框是按原尺寸定的。大厅里的十几把椅子虽然大体相同，但实际上有好几种款式。还有一些早已丧失其本来功用而只能作为摆设的物品，留声机、话匣子、缝纫机，等等。两个大空调，也刻意用黑色木板包了起来，只留下进风和出风口。在那间小会客厅里，一圈沙发中间的茶几是一只划痕累累的旧木箱。很有些年头的壁炉旁边有一套做工极考究的生铁炉具。
工作之余喜欢玩陶艺，有时童心未泯
陶艺在表达个人感觉时甚至比绘画更为直接，很多大师在绘画生涯中喜欢与陶艺相伴，从陶艺中得到绘画的灵感。陈逸飞也不例外，他不买股票，不去娱乐场所，不喜欢应酬。他在业余时间喜欢玩泥巴。他在家里辟有一个陶艺房间，在高达７米的高层下，在熊熊燃烧的炉火旁，泥巴在转盘上按他的“手令”变幻出无尽的造型。这位以油画成名、以时装和电影开拓艺术生命的成功者，此时又将他的“大美术”观点拓展到了中国的陶艺制作领域。他亲手制作的陶器还在与之签约的英国玛勃洛画廊世纪末世界巡展上亮过相。
空闲的时候他还是象小时一样喜欢看电影，也喜欢听音乐。他现在比较偏爱欧洲电影，尤其是意大利、苏联电影。欣赏的导演很多，比如拍纪录片的安乐尼奥尼，几乎看过他的所有作品，还喜欢雅俗共赏的斯皮尔博格。
陈逸飞喜欢怀着孩子一般的好奇心去窥视生活中所有美的东西。他喜欢和年轻人混在一起时，因为他们的朝气会感染他，让他觉得年轻有活力。有一天，他看见一个女孩穿着Layefe的服装跟男朋友散步，便偷偷地跟在后面看了好一段时间，欣赏自己的衣服，是一件开心的事情。
陈逸飞很早就离婚了，一个人过着自由的生活。他不喜欢太复杂，太神经质的女性，比如林黛玉，性格缺陷太大，生活起来痛苦不堪。真的能做到一生单纯是很福气的人，他希望自己的女友外貌端正，是一个真诚可信的人。至于“端正”的标准，是线条上最好的模特的身材，他所注重的是身材而非面貌，头小、脚长、三围适度。他是永远在马不停蹄地尝试新事物，连跟女友逛街的时间都没有，他常形容自己是个爬山的人，希望谁能从背后推他一把，从旁边扶他一把，而不是在他背上让他背。
陈逸飞并非只是一个名号，还是一个概念，一个符号，是时尚的象征。
1980年，作为中国最早一批走向国际的艺术家，赴美自费留学。
1993年，回国创业，成立逸飞工作室，办公面积只有10平方米。
1994年，逸飞影视公司成立。拍摄故事片《人约黄昏》、纪录片《逃亡上海》、《上海方舟》。
1995年，逸飞模特经纪公司成立。
1997年，逸飞服饰公司成立。2001年销售额达1.4亿元人民币。
2000年，世界著名风险投资基金软银softbank、全球最大的贸易集团之一伊藤忠商社、法国最大投资基金vevendi联手投资成立逸飞集团。
2002年，一本厚达400多页的时尚杂志《青年视觉》悄然问世，逸飞集团开始向传媒业进军。
陈逸飞：视觉空间的诗生活
文/钟钟
一套藏青色的西装、配上同色系的衬衫，一副细框的眼镜、微笑永远挂在嘴角，几乎每个见过陈逸飞的人，都会觉得他是一个温文儒雅的人。
他是一个特殊的人，说他特殊，是因为他从商多年，但仍然有人把他看成是一个画家；他画了一辈子的画，但很多艺术家都称他为商人，因为他是逸飞集团的董事长。他的特殊在于，他成功地将艺术、实用和商业融合在一起，为都市中的青年男女描绘出可望又可及的时尚风景。他的很多画作是需要抬头仰视的，但令人更欣赏的是，他从绘画艺术出发，涉足影视、服装、传媒等与视觉艺术有关的领域，为公众生活不遗余力地创造美。
母亲是他的艺术启蒙老师，对儿子只提建议不强制
1946年，陈逸飞出生于浙江省镇海一个书香之家，父亲是化学工程师，母亲是他的艺术启蒙老师。童年时代，母亲经常带他去教堂做礼拜，他对宗教绘画、雕塑、节庆以及管风琴产生了浓厚的兴趣。
他从小在上海长大，俄罗斯电影对他影响很大，中学时他家旁边有个曙光电影院，专门放映俄罗斯影片。他那时一天的零用钱是5分钱到1角钱，他都用来买电影票了，10岁时
陆续看了《白夜》、《跳来跳去的女人》等电影，他最有感触的电影是《初生的太阳》，讲的是一个小画家与电影的种种故事。对电影如痴似醉的他曾一度想考电影专业，由于种种原因未能如愿。他在成为画家有了钱后投资拍摄了电影，圆了小时候的梦。
故乡在陈逸飞的心目中是非常美好的，这在他创作的《水乡石桥》、《江南遗韵》中得到了充分体现。他也喜欢上海这个时尚大都市，他作画的几个惯常题材———陈旧水乡、古典仕女、音乐人物，经过上海式的改造，变成了一种温情的美丽怀旧，很容易为国际社会所接受。
陈逸飞说儿子陈凛好学、聪明。儿子在上海读到中学，在美国读高中、大学，攻读电脑专业，在剑桥大学进修了一年“政治和经济”，毕业后在华尔街做过三年融资工作。他现在陈逸飞集团做CFO，负责金融部、财务部、法律部的工作。
在儿子的成长中，陈逸飞始终给他一个自由的空间，不指导儿子，只是给他建议，如何选择由他决定。所以陈凛可以不断地尝试新东西，这是父亲给儿子的最好礼物。父亲的期望与世上所有的父亲一样，希望他有追求，出色，对社会有贡献，但没有强制性。
他们是两代人，也会有矛盾的时候。儿子在国外成长，从事金融业；父亲是在国外生活，原来是学艺术的。服装公司要把赚钱和做艺术结合好，有些设计很优秀却未必有市场，可以走在“天桥”上，却不能走在街头。陈凛说：“很多时候我用市场说话，他用艺术说话，我们一直在寻找共同的平衡点，所以我们会共同进步。”
钱不是最重要的东西，做与视觉艺术有关的喜欢的事是世上最幸福的人。
陈逸飞的一天是这么安排的：早上９∶３０之前在公司，抽出２到３个小时处理日常事务，下午和周末会泡在画室。星期一的全天都要开会，有时会在世界各地飞来飞去进行商务洽谈。在他的日程表上，找不到休息两个字，有时突然没事干了，他反而会觉得心里很慌。他现在在北京和上海都有居住的地方，经常早晨在上海晚上又坐飞机到了北京，他喜欢这种快速切换的空中飞人生活。
能有钱做自己喜欢做的事情，又能靠做自己喜欢的事情赚钱，是人生最幸福的事了。
陈逸飞的性格开朗乐观，热爱生命，认定了的事情会全力以赴。所以他常挂在嘴边的话是“性格决定命运！”他认为一个人要有非常好的心态来面对所有的问题，才能取得成功。他认为自己是一个热爱生活的人，他的做事原则，第一就是我喜欢做这个事，第二我有条件做这个事，第三我做这个事对社会是有益的。
对于已经功成名就的陈逸飞来说，钱已经不是重要的东西了。现在他考虑的不是挣不挣钱，而是喜欢不喜欢。艺术家都是游戏者，游戏的乐趣在于过程，不是结果。
陈逸飞有太多的头衔，在被问到是否介意称他为“商人、企业家”时，曾经最愿意自称为“视觉艺术工作者”的他，现在已经觉得称呼并不重要，做事情才最重要，愿意接受的最大赞誉是“你做一件事，还像那么回事”。
家和工作室是生活的一体两面，都是精心打造的诗意空间
陈逸飞的家在上海西区一栋高层公寓顶层。
过道里是几件古色古香的中式家具改成的鞋柜，与之对比，房间里的格调更具现代感，纯白的墙面、浅黄的地板、柔和的布光、流畅的线条和时髦的陈设。
陈逸飞说：“朋友来玩，有喜欢热闹的，也有私下对谈的，要兼顾公共空间和私密空间，这是基本的设计原则。”依此原则，一楼的主厅被分为三个功能区，会客区可以开party，以落地窗围出的半圆形酒吧区适合两人对酌，玄关右侧专辟的小会客室是私密空间，里面配有电视和音响。
底楼到二楼是弯曲的玻璃扶栏楼梯，台阶上映出明快通透的自然顶光，光线来自扶梯上方的玻璃穹顶。
二楼有专为客人安排的房间，超大号密码门关闭时与白墙无异，门后有卧室、书房、盥洗间，空间不大却很雅致。客房有通道可直接从20楼出入，不必经过主人的生活区。
客房左侧是钢琴房连着健身室，从钢琴房拾级而上，便到了在玲珑剔透而四季恒温的玻璃棚里，那就是楼顶花园了，夏天纳凉时可以在此数天上的星星。
泰康路本是一条不知名的闹哄哄的小马路，破落的民房、废弃的厂房、粗大裸露的钢梁和锈迹斑斑的机器，经过艺术家改造后成了艺术创作中心。1999年，画家陈逸飞看中泰康路210弄的两间很有些年代的机械仓库，租下后一间改建成陶艺工作室，另一间改建成油画工作室，后来又租下一间做成摄影工作室。
陈逸飞的陶艺工作室还兼作会客室，处处弥散着30年代气息的客厅。
推开陈旧的客厅大门，一道玄关将内外隔开。绕过玄关，是一个不大的房间，最高的地方有七米。靠里的地方搭出一个小二层，上层摆了几张小圆桌，似乎有点酒吧的味道，下层是一间带壁炉的会客室。
大厅里那张约有四米多长的大桌子上，有一半是形形色色的陶胚和颜料。旁边一个大壁橱里是准备上色的灰白色陶胚。地下室是一个专门拉陶坯的作坊，距此不远的逸飞餐厅里所有的器皿皆出于此。
屋内的一切陈设全都是主人从各处寻访而来的旧物——大大小小的几扇门是买来的旧物，门框是按原尺寸定的。大厅里的十几把椅子虽然大体相同，但实际上有好几种款式。还有一些早已丧失其本来功用而只能作为摆设的物品，留声机、话匣子、缝纫机，等等。两个大空调，也刻意用黑色木板包了起来，只留下进风和出风口。在那间小会客厅里，一圈沙发中间的茶几是一只划痕累累的旧木箱。很有些年头的壁炉旁边有一套做工极考究的生铁炉具。
工作之余喜欢玩陶艺，有时童心未泯
陶艺在表达个人感觉时甚至比绘画更为直接，很多大师在绘画生涯中喜欢与陶艺相伴，从陶艺中得到绘画的灵感。陈逸飞也不例外，他不买股票，不去娱乐场所，不喜欢应酬。他在业余时间喜欢玩泥巴。他在家里辟有一个陶艺房间，在高达７米的高层下，在熊熊燃烧的炉火旁，泥巴在转盘上按他的“手令”变幻出无尽的造型。这位以油画成名、以时装和电影开拓艺术生命的成功者，此时又将他的“大美术”观点拓展到了中国的陶艺制作领域。他亲手制作的陶器还在与之签约的英国玛勃洛画廊世纪末世界巡展上亮过相。
空闲的时候他还是象小时一样喜欢看电影，也喜欢听音乐。他现在比较偏爱欧洲电影，尤其是意大利、苏联电影。欣赏的导演很多，比如拍纪录片的安乐尼奥尼，几乎看过他的所有作品，还喜欢雅俗共赏的斯皮尔博格。
陈逸飞喜欢怀着孩子一般的好奇心去窥视生活中所有美的东西。他喜欢和年轻人混在一起时，因为他们的朝气会感染他，让他觉得年轻有活力。有一天，他看见一个女孩穿着Layefe的服装跟男朋友散步，便偷偷地跟在后面看了好一段时间，欣赏自己的衣服，是一件开心的事情。
陈逸飞很早就离婚了，一个人过着自由的生活。他不喜欢太复杂，太神经质的女性，比如林黛玉，性格缺陷太大，生活起来痛苦不堪。真的能做到一生单纯是很福气的人，他希望自己的女友外貌端正，是一个真诚可信的人。至于“端正”的标准，是线条上最好的模特的身材，他所注重的是身材而非面貌，头小、脚长、三围适度。他是永远在马不停蹄地尝试新事物，连跟女友逛街的时间都没有，他常形容自己是个爬山的人，希望谁能从背后推他一把，从旁边扶他一把，而不是在他背上让他背。
陈逸飞并非只是一个名号，还是一个概念，一个符号，是时尚的象征。
